第一千六百零六章釉具五色，豔麗絕倫

　　從漢綠釉，經過南北朝多色釉、隋青釉、唐黃釉。

　　再到宋代定窯、磁州窯的綠釉、黃釉以及宋三彩。

　　這些既是一種施釉工藝和配方的演進，也是一種文化和藝術的迴歸。

　　漢代崇尚質樸，唐代崇尚奢華，宋代崇尚秀美。

　　所以在欣賞漢綠釉的時候，總能尋到商周青銅器的影子。

　　而唐三彩瓷器，則向我們展示盛唐的雄渾氣度。

　　宋代瓷器，卻向我們訴說著一個文人時代的清麗、雅緻和秀美。

　　釉色與器型一樣，同樣有一個繼承和演變的過程。

　　只是到宋代，綠釉器胎質發生分化。

　　偶爾試燒的一類超越傳統的粗胎瓷器，分離成為白瓷胎綠釉定瓷；

　　另一類則承襲以往的傳統，厚重、粗胎，使用化妝土。

　　也正因為二者並存，才使我們能夠在一千多年後的今天，清楚地看到它的演變過程。

　　也讓我們，從中體會到歷代陶瓷匠人們的良苦用心。

　　之後就簡單了，元青花、釉裡紅等的出現，急著就是明清的各種釉色瓷器，可以說到了此時已經是百花齊放。

　　後世的各種釉色瓷器，陳文哲做的最多。

　　其中的代表，就是乾隆的各種色釉瓷，或者說是瓷母。

　　現在這件瓷器，陳文哲應該已經可以完美彷製出來，但是他已經沒有什麼興趣。

　　有時間弄一件各種色釉堆積起來的瓶子，還真不如研究一下北宋五大名窯。

　　北宋五大名窯，汝、鈞、官、哥、定，汝窯不說了，陳文哲已經攻克了這座窯口的技術。

　　定窯剛才已經研究過，定窯白瓷，陳文哲手中甚至還有一件定窯精品。

　　哥窯瓷他雖然沒有接觸過，但是之前他好幾次間接接觸，十分明白哥窯的技術。

　　現在就剩下鈞窯和官窯的瓷器了，鈞窯，即鈞臺窯。

　　這座埡口是在柴窯和魯山花瓷的風格基礎上，綜合而成的一種獨特風格。

　　當時受道家思想深刻影響，在宋徽宗時期達到高峰，其工藝技術發揮到極致。

　　無論是呈色和各種紋理的表現，做到窯變可控隨心所欲的表現技術，無人能彷造。