天下小黑 作品
第一千三百二十二章 喜劇就是當時笑得合不攏嘴後來哭得像條狗
很快地媒體也紛紛報道了《開心家族》這部合拍片。
“李易出品必屬精品，還是原來的味道，還是原來的配方，影片《開心家族》一部笑中帶淚的悲喜劇！”——華國電影報道。
“《開心家族》爆笑和催淚僅僅只在一瞬間！”——企鵝娛樂。
“《開心家族》親情的辛酸史，笑著笑著就哭了，李易導演的標誌性催淚影片，強烈推薦！”——《看電影》
等等，等等，幾乎可以說一水的好評。
當然了，這肯定也和《開心家族》本身的電影質量的確不錯，再加上這部電影，華影這邊可以說是力挺，以及李易本身自帶的名氣和口碑，所以造就了，幾乎沒有任何差評。
同時影評人們也開始從不同的角度來解讀這部影片。
著名港島影評人這樣寫道：“我沒想過會因為這部片子，最終淚流不止，作為一個行走在都市裡，享受孤獨的怪獸，我們應該都學會了獨自承受寂寞，然後把淚點都調得很高。
是什麼讓一個原本以求生為本能的生命，卻寧願違背了自己本能而選擇自殺？——這是我看到《開心家族》第一個鏡頭時的思考——電影一上來就是男主角尚萬一邊哭著一邊往嘴裡大把塞著安眠藥的鏡頭。看到後面我才知道，是孤單。
是啊，孤單是很多人選擇離開這個世界的理由，沒有親人、沒有愛人、沒有朋友……但是當電影最後尚萬的單人照片上顯現出家人的時候（想知道為什麼，去看電影吧），尚萬才知道，我也才知道，離別不意味著不存在，孤單不意味著孤獨，只是我們遺忘了，或者沒有感受到，其實情感一直環繞在我們周圍，只不過以看不見的形式而已。但是，你不能說看不見就不存在，空氣不就是最好的例子嗎？
其實讓現在人們孤獨的往往不是孤單，反而是處在喧囂的人群之中，卻感覺不到情感的環繞與心靈的溝通。怨社會冷漠嗎？可社會不就是由一個個你我這樣的個體組成的嗎？難道非要在離別時刻才意識和感覺到它們其實就在我們身邊嗎？所以請珍惜身邊的人與情吧，多與親人、愛人、朋友聊聊，從中你能感受到大家的愛，因為人總會離開，但是記憶卻跟隨你一生。
也許你我註定孤單，但是你我不會孤獨。
言歸正傳，這部電影，李易導演再次為所有人都上了一課，原來電影的劇情可以很簡單，故事也可以似曾相識。
但是如何把故事講好，通過誰來講，這就是一門藝術。我一直覺得，這才是一部好電影的精髓。
曾經看過一句話：現在的人，都在試圖把溝通的語言，變得簡便明瞭。然而，一旦這樣，那溝通的語言就失去了意義，因為語義不甚明瞭，所以才有了溝通的必要和可能。
這裡面其實有兩層意義，一者，是人的思想本身就是一種動態的，人的話語也並非完全能代表一個人當下的情緒或者觀點，所謂三思後行，其實也是讓語言之外的行為，變得合理和可操控。
二來，當下的人類，越來越不願交際或者不善交際，或許是都忙，或許是都不願花時間去了解新的人，新的事物。
這也是為何人與人之間，總是會存在各種誤會，也才導致了各種矛盾和遺憾。
人，總是儘可能掩藏自己不為人知的一面，而選擇性展示自己相對好的一面。
所以，從人的角度來說，如果一旦把語義表達明確，把誤會揭開，那事情就變得明瞭。然而，這在電影層面來說，其實不夠持久性震撼人心。
於是，電影裡就有了鬼文化。
鬼，是人類虛構的文化符號，它最直觀的解釋，就是人死後在人間的精神殘留。
東方文化很重視鬼，天堂地府往往寄託著生者對逝去的人的哀思，這其實就是一種永遠無法圓滿的遺憾。
包括對父母的贍養，對夢想的追逐，對愛情的渴望，對欺騙的憤怒等等，人活在世，也就有機會去完成這種種遺憾，但是一旦離開人世，那所有的東西都是一場空。
這給了電影最好的表達方式，影視化的符號，總要讓我們有情感的共鳴，而不只是一杯寡淡的白開水。
所以，創造衝突，是最好的手段。
“李易出品必屬精品，還是原來的味道，還是原來的配方，影片《開心家族》一部笑中帶淚的悲喜劇！”——華國電影報道。
“《開心家族》爆笑和催淚僅僅只在一瞬間！”——企鵝娛樂。
“《開心家族》親情的辛酸史，笑著笑著就哭了，李易導演的標誌性催淚影片，強烈推薦！”——《看電影》
等等，等等，幾乎可以說一水的好評。
當然了，這肯定也和《開心家族》本身的電影質量的確不錯，再加上這部電影，華影這邊可以說是力挺，以及李易本身自帶的名氣和口碑，所以造就了，幾乎沒有任何差評。
同時影評人們也開始從不同的角度來解讀這部影片。
著名港島影評人這樣寫道：“我沒想過會因為這部片子，最終淚流不止，作為一個行走在都市裡，享受孤獨的怪獸，我們應該都學會了獨自承受寂寞，然後把淚點都調得很高。
是什麼讓一個原本以求生為本能的生命，卻寧願違背了自己本能而選擇自殺？——這是我看到《開心家族》第一個鏡頭時的思考——電影一上來就是男主角尚萬一邊哭著一邊往嘴裡大把塞著安眠藥的鏡頭。看到後面我才知道，是孤單。
是啊，孤單是很多人選擇離開這個世界的理由，沒有親人、沒有愛人、沒有朋友……但是當電影最後尚萬的單人照片上顯現出家人的時候（想知道為什麼，去看電影吧），尚萬才知道，我也才知道，離別不意味著不存在，孤單不意味著孤獨，只是我們遺忘了，或者沒有感受到，其實情感一直環繞在我們周圍，只不過以看不見的形式而已。但是，你不能說看不見就不存在，空氣不就是最好的例子嗎？
其實讓現在人們孤獨的往往不是孤單，反而是處在喧囂的人群之中，卻感覺不到情感的環繞與心靈的溝通。怨社會冷漠嗎？可社會不就是由一個個你我這樣的個體組成的嗎？難道非要在離別時刻才意識和感覺到它們其實就在我們身邊嗎？所以請珍惜身邊的人與情吧，多與親人、愛人、朋友聊聊，從中你能感受到大家的愛，因為人總會離開，但是記憶卻跟隨你一生。
也許你我註定孤單，但是你我不會孤獨。
言歸正傳，這部電影，李易導演再次為所有人都上了一課，原來電影的劇情可以很簡單，故事也可以似曾相識。
但是如何把故事講好，通過誰來講，這就是一門藝術。我一直覺得，這才是一部好電影的精髓。
曾經看過一句話：現在的人，都在試圖把溝通的語言，變得簡便明瞭。然而，一旦這樣，那溝通的語言就失去了意義，因為語義不甚明瞭，所以才有了溝通的必要和可能。
這裡面其實有兩層意義，一者，是人的思想本身就是一種動態的，人的話語也並非完全能代表一個人當下的情緒或者觀點，所謂三思後行，其實也是讓語言之外的行為，變得合理和可操控。
二來，當下的人類，越來越不願交際或者不善交際，或許是都忙，或許是都不願花時間去了解新的人，新的事物。
這也是為何人與人之間，總是會存在各種誤會，也才導致了各種矛盾和遺憾。
人，總是儘可能掩藏自己不為人知的一面，而選擇性展示自己相對好的一面。
所以，從人的角度來說，如果一旦把語義表達明確，把誤會揭開，那事情就變得明瞭。然而，這在電影層面來說，其實不夠持久性震撼人心。
於是，電影裡就有了鬼文化。
鬼，是人類虛構的文化符號，它最直觀的解釋，就是人死後在人間的精神殘留。
東方文化很重視鬼，天堂地府往往寄託著生者對逝去的人的哀思，這其實就是一種永遠無法圓滿的遺憾。
包括對父母的贍養，對夢想的追逐，對愛情的渴望，對欺騙的憤怒等等，人活在世，也就有機會去完成這種種遺憾，但是一旦離開人世，那所有的東西都是一場空。
這給了電影最好的表達方式，影視化的符號，總要讓我們有情感的共鳴，而不只是一杯寡淡的白開水。
所以，創造衝突，是最好的手段。