第一千二百二十四章 那個可愛的“傻瓜”

李易的團隊拍攝《魯冰花》這樣的小成本，弱場景的電影，簡直是殺雞用牛刀。

所以，拍攝的過程非常的輕鬆愉快。

不像拍其他的大製作那樣，費心費力，說白了，《魯冰花》的劇情其實很簡單，而且關鍵是，雖然表達的東西挺多的，但是終究只是一部偏兒童向的電影。

這種電影，可以稱得上是復古了，其實這個時代，已經很少有人會願意用這種方式來講故事了。

好像不炫技，不弄點高端大氣上檔次的鏡頭電影就拍不好了一樣。

說實話，李易有時候也挺納悶的，在他看來，拍電影，不就是講故事嗎？

當然，也有可能是他站著說話不腰疼，畢竟，他拍的電影，那都是有參照物的。

而別的導演拍電影可沒有什麼參照物，同時也沒有經過市場檢驗，天知道拍出來的效果，觀眾會如何評判？

所以，大多時候，自然是要跟上時代的潮流。

這也導致了李易的電影的風格看似好像很相似，但是實際上卻是一部電影一種風格。

比如《阿郎的故事》和《魯冰花》就完完全全是兩種截然不同的風格。

當然，拍攝的過程之中，也不是那麼完全的一帆風順。

其實電影拍攝，劇組的氛圍，和拍攝的劇情也是息息相關的。

如果是一部喜劇片，可能拍攝的過程之中，劇組也會充滿歡聲笑語，畢竟，如果連拍攝的人，製作的人，自己都不覺得好笑，那麼又怎麼會逗樂觀眾？

同樣的道理，如果是一部悲劇的影片，那麼拍攝的時候，同樣的也會讓整個劇組的氛圍被感染，就如同當初拍攝《媽媽再愛我一次》的時候，劇組多次因為現場的人員被感染痛哭而不得不ng。

《魯冰花》同樣的是這樣的一部電影。

拍攝初期，一切的一切都是那麼的美好，那麼的歡樂。

一個好老師，一個調皮搗蛋，卻又很有才華的學生，讓劇組的人員也時不時地就會露出一抹會心的笑容。

可是後半段卻急轉直下，劇組也不復此前的歡快和輕鬆，開始有些沉悶和壓抑起來。